Blogg | Olsson & Gerthel

Namnet är Sanna Holmberg – född, uppvuxen och boende i Malmö. Hon är utbildad vid Köpenhamns konstakademi och arbetar idag som husarkitekt. Men så fort det finns ledig tid över till annat försvinner hon ner i sin ateljé där hon har hittat sin stora vän i livet: leran. Genom att skapa handtillverkad keramik blev det ‘början på en förälskelse’, som Sanna själv uttrycker det.

Gränslandet mellan skulptur och bruksföremål

Sanna Holmberg har alltid haft ett intresse och driv att arbeta kreativt med händerna. Redan vid 8 års ålder kom hon i kontakt med leran när hennes mamma tog med henne på en keramikkurs. Hon minns den fuktiga doften av lera och hur det kändes när tanke och hand var så tätt sammankopplade. Detta skulle ligga till grund för hennes keramiktillverkning som idag handlar mycket om att utforska nya idéer och tankar. Och främst handlar det om att utforska gränslandet mellan skulptur och bruksföremål, detta då många av hennes föremål har flera användningsområden såsom ljusstake, vas eller bara ett konstföremål.

Kollektion av ljusstakar

Hos Olsson & Gerthel har vi tagit in en kollektion av tre olika ljusstakar. De skiljer sig i färg och till viss del i form, men gemensamt för alla tre ljusstakarna är att de har utgått ifrån cirkelns grundform – en geometrisk perfektion som människan aldrig kan uppnå med sina bara händer. Men det är just denna strävan – att göra ett så runt objekt som möjligt – som driver Sanna vidare i sitt arbete. Men runt eller ej, oavsett tycker vi det är jättekul och spännande med hennes keramik och därför är vi väldigt glada att presentera hennes kollektion i vårt sortiment. Du hittar hennes verk i både Malmöbutiken och i vår webbutik!

Framtida projekt

I framtiden kommer Sanna att fortsätta utgå från cirkeln och utmana den ytterligare. Hon är även igång med större objekt, samt att arbeta med texturer och mönster. På sistone har hon dessutom hämtat mycket inspiration från kläder och mode, där hon har börjat se sina objekt som kroppar iklädda olika mönster och skulpturala former. Vi väntar så klart med stor spänning på detta!

Gervasoni Nuvola Soffa/Fåtölj

Paola Navones mål med Nuvola var att designa en “tjock Ghost”. Och alla som känner till Gervasoni-klassikern Ghost sedan innan kan nog hålla med om att hon har lyckats. Resultatet är en vansinnigt bekväm serie med soffor och fåtöljer, och därför känns det extra kul att du snart kan provsitta fåtöljen i vår Malmöbutik!

Källemo Botero Stol

Den här gedigna stolen designades av Matti Klenell för Nationalmuseum i Stockholm, vilket nyligen öppnade upp igen på nytt efter en lång renovering. Botero fungerar lika utmärkt i grupp med flera stolar, men även allena. Karmstolen är dessutom väldigt bekväm och tidlös för att kunna gå i arv i många generationer.

Gärsnäs Ateljé Bord

Ateljé är också det formgivet av Matti Klenell för Nationalmuseum i Stockholm. Det är tillverkat av Gärsnäs snickerier i Skåne och bordets form är tidlöst. Under bordsskivan finns dessutom en träratt som inte bara är en fin detalj, utan det fyller dessutom en funktion då det går att förlänga bordet upp till 250 cm.

Hein Studio Ocean No. 02 Print

Mystik och lugn präglar uttrycket i det här printet. Men framför allt är det den stora storleken (70x100 cm) i kombination med motivet som fångar betraktarens öga.

Pols Potten Drip Ljusstake

Vackra ljusstakar kan man inte få nog av, särskilt inte Drip från Pols Potten som är lika vacker med eller utan ljus. Men ska du använda den med ljus i, se till att använda ett långt och dekorativt ljus – något som vi just nu har i vår fysiska butik när vi säljer högkvalitativa stearinljus från Skånska Stearinljusfabriken.

Zanotta 710 Quaderna Bänk

Hallen är en svår del av hemmet. Här skapas det första visuella intrycket för en gäst, samtidigt som ytan ska vara funktionell. Man ska kunna förvara skorna, ytterplagg, nycklar, väskor och mycket mer. Därför kan det vara bra att välja möbler som fyller flera funktioner, såsom den här bänken från Zanotta – sitt på den, ha den som sideboard eller ha saker under den. Men framför allt fångar bänken betraktarens öga med sitt roliga rutmönster.

Quaderna bänk från Zanotta

Gubi F.A. 33 Mirror Spegel

Italiensk klassiker av Gubi som tillverkar denna Gio Ponti-dröm. Den är perfekt som helkroppsspegel och blir en intressant kontrast i en modern inredning.

F.A 33 Spegel från Gubi

Stringhylla

Det går att ha String i alla rum! Använd en stringhylla för att förvara skor, ytterplagg, nycklar och annat. Stringhyllans möjlighet att bygga och anpassa den precis som du vill är obegränsad.

Stringhylla från String

Kasthall Cubrick Icon Matta

En stabil och stor ullmatta är att föredra i stället för en liten dörrmatta. Dock är många rädda för att placera större mattor i hallen och därför blir det ofta en mindre “plätt” i sisal eller liknande. Men här gäller det att tänka om – Kasthalls Cubrick fungerar lika bra i hallen som i vardagsrummet då den är tålig och räds inte lite smuts.

Cubrick Ikon matta från Kasthall

Essem Design Nostalgi

Evig designklassiker som går att variera i all oändlighet. Nostalgi är lika funktionell som snygg och nästan ett måste i en hall!

Nostalgi skohylla från Essem Design

Magdalena Arviddson, inredare hos Olsson & Gerthel

Berätta lite om dig själv och ditt yrke som inredare?

Att jobba som inredare är att tänka nytt varje gång då alla förutsättningar är nya – ny kund, ny miljö, ny stil och nya problem som ska lösas. Jag är sedan innan även utbildad som trädgårdsdesigner och från den branschen har jag tagit med mig att olika platser kräver olika växter och att saker måste få ta sin tid. Samma sak gäller med inredning. Ska man lyckas varje gång som inredare gäller det att inte återuppfinna samma sak varje gång utan man måste utgå från det man har här och nu.

Var hittar du inspiration till din inredning?

Jag utgår först ifrån huset och dess karaktär, men även från befintliga möbler som redan finns i miljön. Ofta är det ärvda ting som ska bli en harmonisk del av den nya inredningen och därifrån bygger jag vidare på det som ska bli den röda tråden. Inspirationen kan även komma från historiska inredningar, men också från helt alldagliga miljöer. Jag har även ett speciellt gott öga till danskarnas sätt att inreda på då de är lite djärvare i sina blandningar och det blir sällan högtravande, liksom tycker jag även att den mjuka, belgiska, minimalismen är vilsamt vacker också.

Hur skulle du beskriva din egen inredningsstil?

Min personliga inredningsstil är precis så – väldigt personlig. Jag har en blandning av möbler som jag har ärvt, fyndat på auktion, men också sparat ihop och köpt för att jag tycker de är vackra. Eller praktiska. Utöver det så är jag väldigt förtjust i konst och köper gärna målningar då jag gillar färgsatta väggar, men få skulle nog säga att jag har ett färgglatt hem.

Vad är ett vanligt misstag många gör fel när de inreder hemma?

Många söker efter det personliga hemmet, men gör felet att städa bort det som är personligt. Böcker, tavlor och ärvda ting säger mycket om oss och det gör hemmet varmt och personligt. Det är som en förlängning av livet – låt det få vara så.
Det andra är att man fastnar för trender, vilket gör att man i efterhand tröttnar på sina möbler. Hållbart är att utgå ifrån sig själv och investera i det man verkligen vill ha, även om det tar tid att nå dit. När du väl är klar så kan jag garantera att du inte tröttnar. Men ta hellre hjälp av en inredare och bolla dina idéer och låt målbilden få verkas fram, det är väl investerade pengar.

Har du någon favoritdesigner?

När det kommer till inredningsdesigners tycker jag att Vincent van Duysen, Nicolas Schuybroek och Axel Vervoordt är fantastiska inspirationskällor. VI har även sedan innan pratat gott om Ilse Crawford som jag tycker har en enastående styrka i att kunna skapa hemkänsla med innovativa inredningslösningar utan att det blir för “mycket”. Även Tina Seidenfaden Buscks universum “The apartment” i Köpenhamn är väldigt inspirerande. Vad gäller möbeldesigners så går det inte att välja en. Det finns så många!

Finns det någon möbel, inredningsdetalj eller annat som du bara måste ha med i varje projekt du inreder?

Nej, egentligen inte. Jag vill samtidigt säga att jag alltid förespråkar en bra (gärna stor) matta. Även gardiner är en sådan detalj som alltid gör mer för helheten än vad man kan tro. Och just nu satsar vi på att visa mer gardiner i vår utställning i Malmö-butiken, vilket känns väldigt kul!

Vilken är den senaste platsen du besökte vars inredning eller styling du imponerades av lite extra?

Vi besökte nyligen Wästbergs showroom här i Malmö. Det var otroligt smakfullt med fokus på enkla linjer och gedigna material. Jag hoppas de deltar i Southern Sweden Design Days som äger rum här nere i södra Sverige, så att fler kan ta del av deras vackra showroom!

Wästbergs showroom i Malmö

Kan du tipsa om några inspirerande inredningsbloggar eller instagramkonton?

Egentligen inte, sociala medier och bloggar har aldrig varit något jag inspirerats något nämnvärt av. Däremot är jag en person som gärna köper tidningar! Jag tycker om danska RUM, Ark Journal, danska Elle Decoration och svenska Residence. Jag tycker också att en hel del danska modetidningar är bra.
I butiken har vi också en väldigt inspirerande bokavdelning detta då välgjorda böcker alltid är väldigt intressanta – jag låter kanske lite gammaldags när jag säger så...

Vi tackar Magdalena för intervjun! Har du frågor eller funderingar kring inredning kan du alltid maila till Magdalena på inredning [at] olssongerthel.se, eller besöka vår digitala inredningshjälp.

Näst på tur under våra inredningsveckor är matplatsen. Här har vi samlat några av favoriterna för långa, sköna middagar.

Flos Arco Golvlampa

Arco är en klassiker som aldrig går ur tiden – kanske en av Castiglionis bästa? Lampan fungerar även utmärkt att ha över matsalsbordet.

Zanotta Leonardo Bord

Leonardo är också designad av Achille Castiglioni. Bordet har ställbara benbockar, skiva i glas och fungerar lika bra som matbord eller skrivbord. Med dess lekfulla design är det svårt att tro att detta bord också är från 1960-talet.

Fogia Boss Sideboard

Boss är en trotjänare från Fogia. Sideboarden är fina att möblera med i matsalen och är dessutom perfekt att förvara glas och porslin i.

Kasthall Feather Matta

Feather från Kasthall är lika mycket konstverk som matta. Den är tillverkad i en lin- och ullblandning som gör den slitstark och hållbar i generationer. Mattan passar extra bra under ett glasbord, så att dess effektfulla design framhävs som bäst.

Zanat Unna Stol

Klassisk matstol som är designad av Monica Förster. Stolen är ett äkta hantverk som kommer från en liten by i Bosnien. Detta märks främst på de snidade detaljerna runt stolens rygg, vilket är Zanats signum.

Ferm Living Still-Life Gallery Box

Tygklädd låda som innehåller prints med 9 stiliserade versioner av ett klassiskt stilleben. Finns i en upplaga om 500 stycken där varje låda är numrerad.

Vi befinner oss i Frankrike i början av 1970-talet. Det är en tid då människor väljer att våga göra nya saker såsom att resa, utforska självständighet och individualitet. Samhället förändrades, liksom människors sociala attityder. För den franska möbeltillverkaren Ligne Roset var det en tid då kreativiteten flödade som mest. Mitt i allt detta skulle därför en helt ny, unik soffa se dagens ljus – Togo. Den uppkom som en direkt respons till det franska samhällets förändring där den mjuka, bekväma soffan representerar den nya generationens köpkraft. Togo var, och är fortfarande, en revolutionerande soffa som uppmuntrar människor att utforska nya riktningar i sitt hem.

Ligne Roset Togo soffa

Unik soffa konstruerad i polyeterskum

Togo var designad 1973 av den tidigare designchefen Michel Ducaroy på Ligne Roset. Tillverkad i polyeterskum lät fransmannen använda nya material och tillverkningstekniker som skulle resultera i en av möbelvärldens mest ikoniska soffor, vilken var långt före sin tid. Togo är unik på många vis, inte minst processen att klä möbeln som enligt utsago tar hela 4 timmar för tyg, respektive 6 timmar för läder. Mer hur tillverkningen går till i deras franska fabrik i Briord kan du se i videon nedan.

Det är inredningsveckor hos Olsson & Gerthel. Först ut är vardagsrummet där vi sammanställt möbler, belysning och inredningsdetaljer vi tycker bör uppmärksammas lite extra när det kommer till hemmets mest självklara rum.

SkLO Balance Pendant taklampa
Tjeckiska SkLO har utökat sitt sortiment med skulpturala lampor. Hela deras sortiment av glas är munblåst och tillverkas för hand i deras glashytta. Den här enkla, stilrena lampan blir ett blickfång i vilket vardagsrum som helst.

The Wrong Shop Ronan Bouroullec Poster - Brun
Ronan Bouroullec har länge fascinerat oss med sin formgivning. Som en del i sitt utforskande av form och textur har Ronan länge sysslat med konst och nu släpper han prints för The Wrong Shop, fylld med massvis av djup.

Klassik Studio PV Dagbädd
Soffa eller dagbädd i ett med fällbar rygg. PV Dagbädd är av högsta kvalitet från Klassik Studio och passar fint i det mindre vardagsrummet eller ihop med andra möbler i ett större rum.

Menu Gravel matta
Gravel är en taktil, snygg och skön matta från Menu som är väldigt skön att gå på. Den kommer i två kulörer som är perfekt för en lugn och ljus färgskala.

Tom Dixon Fan Table soffbord
Det här bordet känns som en gammal klassiker, vilket också är det som ibland utmärker riktigt bra formgivning. Fan Table från Tom Dixon är ett lätt soffbord och vi älskar dess intressanta utseende.

Vitra Organic Chair
Vill du sitta riktigt bekvämt så ska du köpa en Organic Chair. Det här är ett mästerverk i komfort från 1940 där samarbetet mellan Eero Saarinen och Charles Eames har resulterat i en stol som är varken en stol eller en fåtölj – det är en Organic Chair. Ett stycke designhistoria, helt enkelt.

Asplund Luc sidobord
Ännu en självklar möbel signerat Broberg & Ridderstråle för Asplund. Möbeln i sig är ingen nyhet hos oss, men den är väl värd att lyfta fram. Luc är elegant och funktionell förvaring tack vare svensk möbelkonst.

Muuto Twine Cushion
Ett spännande samarbete mellan Muuto och Aiayu. Aiayu arbetar med en småskalig produktion där ursprung, miljö och kvalitet står i fokus. Twine Cushion är tillverkad av extra mjuk babylamaull med hög andningsförmåga, för långa och sköna kvällar i soffan.

Se fler av våra favoriter vi har i vårt sortiment just nu – vi har sammanställt alla produkter vi tycker behövs uppmärksammas lite extra, nyheter som klassiker.

Den hårfina gränsen mellan inredning och design

Nu startar vi våra inredningsveckor hos Olsson & Gerthel. Men vad innebär begreppet inredning? I stora drag handlar inredning om att gestalta rum utifrån drömmar, funktion och önskemål. På Olsson & Gerthel uttrycker vi detta som “Konsten, möblerna och kunskapen”. Men gränsen mellan inredning och design är en hårfin gräns, något inredningsprofilen Ilse Crawford kan intyga. Med många titlar på sitt CV såsom journalist, chefredaktör på Elle Decoration, creative director, formgivare och grundare av designstudion Studioilse visar hon att steget från att inreda hem till att designa möbler aldrig är långt borta.

Miljöer där människor känner sig bekväma

Som inredare och designer är det främst Ilse Crawfords förmåga att kunna kombinera de “mjuka värdena” och göra människor bekväma, i såväl offentliga som privata miljöer, som tilltalar oss. Men vi fascineras även av hennes enastående estetiska öga som kryddas med en intressant och unik färgpalett. Detta gör henne till en väldigt uppskattad designer och formgivare som alltid sätter människans behov i centrum, oavsett vad hon gör.

Samarbeten med Ikea, Wästberg och Kasthall

Som designer gjorde sig Ilse Crawford mer känd för en bredare publik när hon tillsammans med Ikea tog fram den omåttligt populära serien ‘Sinnerlig’. Hon har också en god relation med skånebaserade Wästberg där hon var med och ritade deras första belysningsarmaturer och på så vis bidrog till deras numera väldigt fina rykte inom branschen. Hon har även designat serien ’Grönska’ för Kasthall där utgångspunkten är landskapet som omgärdar Kasthalls fabrik i Kinna. Designen uttrycker en lekfullhet och enkelhet med stor respekt för materialen hon arbetar med. Detta gör att hennes design därför aldrig blir endimensionellt, och det passar ju oss människor ganska bra.

Det finns många favoriter i vårt sortiment. Den här veckan har vi valt att tipsa om sex produkter som vi tycker ska uppmärksammas.

Muuto ‘Ridge’ vas
Ett tecken på en bra nyhet är att den inte känns som en nyhet, utan snarare som en klassiker. Muutos nya vas-serie ‘Ridge’ känns precis så. Den finns i två storlekar, där vi kommer placera den större storleken på golvet och pryda med nyplockade nyponkvistar.

Muuto Ridge Vase

Hein Studio ‘Root’ print
Rebecca Hein tog steget från den danska modevärlden och startade eget. Vi har nyligen fått in en serie prints från Hein studio där ‘Root’ i blått eller rött har blivit en favorit. Det här är prints med mycket karaktär som bryter av bland alla jordtoner på ett livfullt sätt.

Hein Studio Root No. 03 Print

Desalto ‘Clay’ bord
Desalto är ett varumärke som varit med oss i många år. Serien ‘Clay’, som består av bord i olika storlekar, där foten utgörs av en kon är helt fantastiska. Matbordet går att få med rund eller en inbjudande oval bordsskiva. Och som namnet ‘Clay’ skvallrar om så tillverkas det i keramiska material, men det går även att få i marmor eller glas. Bordet är både formstarkt och praktiskt med sin pelarfot!

Desalto Clay bord

Menu ‘Task Pendant’ lampa
Enkel och snygg minimalism. Den här nätta armaturen kommer få plats över en arbetsplats i vår butik, men fungerar egentligen lika bra överallt, såsom ovanför ett matbord eller en köksö. Task Pendant är den perfekta lampan när möblerna eller arkitekturen i rummet är det som ska få tala för sig själv. Den här typen av enkel armatur börjar bli allt mer populär, dock är det ändå en lampa för den mer självsäkra som vet när något bara är enkelt och inte tråkigt.

Menu Task Pendant lampa

Zanat ‘Touch’ bänk
Ordet ‘Zanat’ betyder hantverk på bosniska och det är detta som genomsyrar hela företagsidén hos Zanat. Här är allt handgjort och trä hämtas från den lokala regionen. Det speciella hantverket är signumet inom företaget och flera kända formgivare har tolkat sin syn på vad detta innebär, och just 'Touch' är designern Ilse Crawfords bidrag. Bänken finns i flera storlekar och i vår butik visar vi den som soffbord!

Zanat Touch bänk

Zanotta 'Fenis' stol
Fenis är designad av Carlo Mollino 1959 och är en bit av italiensk möbelhistoria som inte lämnar någon oberörd. Vi älskar den här stolen – eller om vi ska kalla den skulpturen – för dess expressiva men samtidigt enkla uttryck. Stolen kommer dessutom i numrerad upplaga.

Zanotta Fenis stol

JH3 från Klassik Studio
JH Dining Table från Klassik Studio.

JH Dining Table. Så heter det runda bordet från Klassik Studio som först presenterades 2018 på Stockholm Furniture Fair. Det var ursprungligen designat 1962 av Jørgen Høj och var kanske ett av dåtidens mest innovativa bord, mycket tack vare att man kunde använda en rund iläggsskiva som utökade bordet från 115 cm till 175 cm i diameter. Men någon nämnvärd succé blev det aldrig.

Iläggsskiva JH3 Dining Table
Rund iläggsskiva för JH Dining Table.

Poul Kjærholm fick en snarlik idé

Strax efteråt att Jørgen Høj hade skapat sitt runda bord med iläggsskivor skulle en annan dansk designer få en liknande ide, Poul Kjærholm med sitt PK54 Table. Och det skulle komma att bli en framtida ikon inom dansk designhistoria, detta trots att utseendet och funktionen egentligen var väldigt snarlik Jørgens bord från 1962. Men det var kanske inte någon slump att borden påminde om varandra så mycket. I tidig ålder samarbetade nämligen de båda danska designers och hade en egen designstudio ihop, där de utbytte idéer och samma typ av formgivning. Bland annat har de tillsammans designat stolen PP106 för PP Möbler, 1952.

PK54 från Fritz Hansen
PK54 Table från Fritz Hansen.

Varför blev PK54 mer känt?

Det finns egentligen ingen bra förklaring på varför Poul Kjærholms runda bord – som idag säljs av Fritz Hansen – skulle få ett större genomslag än Jørgen Højs bord, trots att detta bord såg dagens ljus först. En anledning tros dock vara att Poul Kjærholm var bättre på att få ut sina möbler i butikerna och skapa relationer till viktiga kunder, därmed fick Jørgen Høj stå i skuggan av sin vän och samarbetspartner. En annan anledning kan även vara att PK54 upplevdes som mer raffinerat av många, och att Jørgen Højs bord saknade den där sista finslipningen.

Klassik Studio återlanserar det klassiska bordet

Jørgen Høj kanske aldrig fick det genombrott som han en gång förtjänade. Dock har hans produkter på senare år blivit sålda till höga slutpriser på auktioner i både Danmark och internationellt. Men kanske får han sitt riktiga erkännande nu när Klassik Studio väljer att släppa hans originalidé på nytt. Återlanseringen av JH Dining Table blir som att cirkeln är sluten, en gång för alla.

Sidor

  • Privat
  • Företag
Meny